Teniendo en cuenta que la elección de tipografías siempre va a ser una cuestión estética, es decir que no hay bien y mal, he seleccionado tipografías de las más utilizadas y que también mantengan un grado de calidad alto.
Además de eso todas ellas permiten mayor personalización en Adobe Premiere.
10. Montserrat.
Montserrat es una tipografía del estilo San Serif diseñado por Julieta Ulanovsky.
Esta tipografía está basada en la tipografía urbana de los carteles y señalizaciones del barrio de Buenos Aires llamado Montserrat.
Es una de las más utilizadas ya que sirve para títulos, pie de texto, texto, logotipo, etc.
Además de ser una de las más utilizadas en diseño de páginas web.
9. RUBIK
Rubik es una tipografía San Serif diseñada por Philipp Hubert y Sebastian Fischer, creada para el proyecto Chrome Cube Lab.
Es una tipografía de estructura cuadrada, pero con bordes redondeados.
Es utilizada en logos, diseño web y también para maquetado de documentos.
8. Emberly.
Diseñada por Rajesh Rajput.
Emberly es una tipografía inspirada en Didone.
Es una tipografía de corte muy elegante y serif moderna, fue actualizada en 2019.
Es la tipografía más utilizada en el mundo de la moda, ya que se adapta excelentemente a los títulos cortos.
7. Morganite.
Creada al igual que Emberly, por el diseñador Rajesh Rajput.
Morganite s una tipografía ultra condensada, muy elegante y de carácter más industrial creada en 2018.
Contiene una gran altura, lo que la hace una gran tipografía para graficas publicitarias, proyectos editoriales o titulares de gran tamaño.
No es recomendable para textos.
6. Aileron.
Aileron es una tipografía Sin Serif y de estilo neo grotesca, creada por el diseñador japonés Sora Sagan.
Se podría decir que es entre un estilo de helvetica y univers.
Es una de las tipografías más versátiles de este post, ya que puede ser utilizada tanto en títulos como en textos.
5. Space Mono.
Space Mono es una tipografía de ancho fijo diseñada por Colophon Foundry, actualizada en 2016.
Las formas de las letras tienen una base geométrica y detalles con cualidades de tipografías de la década del 60.
Es una mezcla entre lo retro y lo digital.
Se utiliza para logotipos, aplicaciones, textos relacionados con tecnología y muchas más cosas.
4. Botera.
Basada en el entorno de Valdepeñas (España) y su tradición vinícola, diseñada por Javier Montoya.
Aunque tiene solo dos versiones, Botera es una tipografía muy trabajada y muy elegante.
Podemos utilizarla para cuerpos de texto o para titulares.
3. Poppins.
Poppins es una tipografía geométrica San Serif, diseñada por Jonny Pinhorn en 2018.
Es similar a Futura y dispone de 18 versiones distintas.
Poppins se basa en la geometría pura, sobre todo en los círculos para la construcción de sus caracteres.
Es una tipografía versátil que puede servir en cualquier tipo de proyectos, ya sea virtuales o físicos, presentaciones, proyectos, etc.
2. Nunito.
Nunito es una familia tipográfica Sin Seriff, diseñada por Vernon Adams en 2014.
Funciona especialmente bien en pantallas, aunque podemos utilizarla tanto en impresiones físicas como digitales.
Tiene 14 versiones distintas.
Es una de las más utilizadas debido a su gran legibilidad a grandes distancias.
1. Alegreya.
Alegreya fue diseñada por Juan Pablo del Peral para Huerta Tipografica.
Esta es un tipo de letra destinada originalmente para literatura y libros de texto.
Cuenta con varias versiones, con la cual podremos utilizar para cualquier tipo de trabajo.
Es un tipo de letra muy elegante, pero a la vez con un estilo muy artesanal.